QUANDO AS MULHERES QUEREM PROVAS (Brasil, 1975) – Mais um exemplo de um
filme desta época, em que estavam em alta o machismo, a virilidade à toda
prova, a objetificação da mulher jovem, quase liberal para os padrões daquele
período e a estilização do sexo, sempre em situações esdrúxulas e, convenhamos,
nada excitantes. Carlo Mossy, mais uma vez no papel de idiota tarado,
contracena com a bela Rossana Ghessa. A ação ( ? ) se passa em Vitória (ES),
com sequências mal conectadas e diálogos machistas, quando não completamente
sem sentido. Another example of a film from this time, in which
machismo, virility at all times, the objectification of young women, almost liberal
by the standards of that period, and the stylization of sex, always in weird and,
let’s face it, unexciting situations, were on the rise. Carlo Mossy, once again
in the role of a perverted idiot, stars alongside the beautiful Rossana Ghessa.
The action ( ? ) takes place in Vitória (ES), with poorly connected sequences and
sexist dialogues, if not completely meaningless. Canal Brasil.
SONHOS DE TREM (TRAIN DREAMS, USA, 2025) – O belíssimo trabalho de
fotografia de Adolpho Veloso só ajuda na bela construção poética do filme Clint
Bentley, com Joel Edgerton e Felicity Jones. Tudo é muito lento e sensível
nesta história sobre a luta do homem contra a natureza, em nome do progresso duvidoso,
segundo o capitalismo ianque. Além disso, o filme evoca o amor que restaura as
esperanças perdidas, a tristeza
decorrente das perdas inevitáveis da vida, emolduradas pelas lindas paisagens
que criam um ambiente imersivo do qual não há como escapar. A fotografia
sublime transforma cenas comuns em momentos emocionantes. A expressão melancólica
de Edgerton contrasta com a vibração natural de Felicity Jones, e esta
contrapartida é um elemento essencial para a força de um filme mais silencioso
do que falado, mais visual do que literário, mais emocionante do que cerebral. Belíssimo, em uma palavra. The beautiful photography work of Adolpho Veloso only helps in the beautiful
poetic construction of the film, Clint Bentley, with Joel Edgerton and Felicity Jones.
Everything is very slow and sensitive in this story about the struggle of man against
nature, in the name of dubious progress, according to Yankee capitalism. In addition,
the film evokes the love that restores lost hopes, the sadness arising from life's
inevitable losses, framed by the beautiful landscapes that create an immersive environment
from which there is no escape. Sublime photography transforms ordinary scenes into
poignant moments. Edgerton's melancholic expression contrasts with the natural vibe
of Felicity Jones, and this counterpart is an essential element for the strength
of a film that is quieter than spoken, more visual than literary, and more exciting
than cerebral. Most beautiful, in a word. Netflix.
