A PASSAGEM (STAY, USA, 2005) – Embora classificado como um drama, STAY vai muito além disso, especialmente quando insere o componente de mistério numa trama que envolve, a princípio, a tentativa de um psiquiatra de demover um paciente da ideia de se suicidar. Os dois protagonistas, Ewan McGregor (Sam, o psiquiatra) e Ryan Gosling (Henry, o paciente) fazem um interessante contraponto entre o que é realidade e o que não é. Há uma importante referência a Shakespeare no roteiro: Hamlet é ensaiada pela namorada de Henry, cujo sobrenome, “Letham”, um anagrama de “Hamlet”, já dá uma clara indicação dos caminhos a serem seguidos pelo diretor Mark Foster. Aliás, “foster”, sobrenome de Sam, é aquele que cuida, que dá proteção, no lugar do pai e da mãe – e é assim o relacionamento de Sam com Henry, já que seu pai morre, juntamente com a mãe e a namorada, num acidente de carro, na ponte do Brooklyn, na primeira sequência do filme. Henry é o único sobrevivente, e isso acarretará uma culpa da qual ele não consegue se livrar. STAY é um filme sobre como (não) lidamos com a culpa, sobre solidão, medo e os limites entre realidade e sonho, coisa que a estranha edição e montagem aparentemente anárquica emergem do filme como um abalo sísmico na nossa forma de ver o mundo. Isso é corroborado, quando o pai de Henry (o ótimo Bob Hoskins) lhe diz: “O mundo é uma ilusão”, e quando aparecem citações de um suposto pintor francês, inventado por Henry e chamado Rêveur (“sonhador” em francês). Poder-se-ia admitir semelhanças com CORAÇÃO SATÂNICO e O SEXTO SENTIDO, mas STAY parece ir além disso, ao sugerir sutilmente (talvez nem tanto) que pensemos em como será o nosso último momento de vida, aquele em que a brisa fria da morte nos acariciar os cabelos. THE PASSAGE (STAY, USA, 2005) – Although classified as a drama, STAY goes far beyond that, especially when it inserts the mystery component in a plot that involves, at first, a psychiatrist's attempt to dissuade a patient from the idea of committing suicide. The two protagonists, Ewan McGregor (Sam, the psychiatrist) and Ryan Gosling (Henry, the patient) make an interesting counterpoint between what is reality and what is not. There is an important reference to Shakespeare in the script: Hamlet is rehearsed by Henry's girlfriend, and "Letham", his surname, an anagram for "Hamlet", already gives a clear indication of the paths to be followed by director Mark Foster. By the way, "foster", Sam's last name, is the one who cares, who gives protection, in place of his father and mother – and that's Sam's relationship with Henry, since his father dies, along with his mother and girlfriend, in a car accident, on the Brooklyn Bridge, in the first sequence of the film. Henry is the only survivor, and this will entail a guilt that he cannot extricate himself from. STAY is a film about how we (don't) deal with guilt, about loneliness, fear, and the limits between reality and dream, something that the strange and apparently anarchic editing emerges from the film as a seismic shock in our way of seeing the world. This is corroborated when Henry's father (the great Bob Hoskins) tells him: "The world is an illusion", and when quotes appear from a supposed French painter, invented by Henry and called Rêveur ("dreamer" in French). One could admit similarities with ANGEL HEART and THE SIXTH SENSE, but STAY seems to go beyond that, by subtly suggesting (perhaps not so much) that we think about what our last moment of life will be like, the one in which the cold breeze of death caresses our hair.
