DESEJO DE MATAR V (DEATH WISH: THE FACE OF DEATH, USA, 1994) – Desejo de Matar 5” pode ser lido como um produto cultural que reforça valores autoritários e punitivistas, aproximando-se de uma lógica fascista ao naturalizar a violência como solução legítima para o crime e ao exaltar o indivíduo armado como herói acima da lei. Neste sentido, pode-se apontar elementos que dialogam com o fascismo, como o culto ao herói armado: Kersey (Bronson) é retratado como salvador solitário, alguém que, diante da suposta ineficácia do Estado, assume para si o papel de juiz e executor. Essa figura ecoa o ideal fascista de um líder forte que age acima das normas democráticas, legitimando a violência como purificação social, como aconteceu com o nazismo. Isso leva à deslegitimação das instituições - A polícia e o sistema judicial aparecem como fracos, corruptos ou ineficazes. O filme sugere que apenas a ação direta e violenta pode restaurar a ordem, minando a confiança em mecanismos coletivos e democráticos. Outro elemento que compõe essa narrativa é a construção do inimigo. As gangues são mostradas como ameaça absoluta, desumanizadas e sem nuances. Essa simplificação cria um “outro” demonizado, justificando sua eliminação — prática comum em regimes fascistas, que precisam de inimigos internos para mobilizar apoio. A violência é filmada como espetáculo, glorificada e estilizada, transformando o ato de matar em catarse. Isso reforça a ideia de que a brutalidade é não apenas necessária, mas desejável. O filme funciona como uma fantasia autoritária, onde o indivíduo armado substitui o Estado e a violência é apresentada como solução moral. Sob a ótica do fascismo, o filme exemplifica como a cultura popular pode normalizar práticas e valores que corroem a democracia, ao transformar o vigilantismo em heroísmo e ao reforçar a ideia de que a ordem só pode ser mantida pela força. Death Wish 5" can be read as a cultural product that reinforces authoritarian and punitive values, approaching a fascist logic by naturalizing violence as a legitimate solution to crime and by exalting the armed individual as a hero above the law. In this sense, one can point out elements that dialogue with fascism, such as the cult of the armed hero: Kersey (Bronson) is portrayed as a lone savior, someone who, in the face of the supposed ineffectiveness of the State, assumes for himself the role of judge and executioner. This figure echoes the fascist ideal of a strong leader who acts above democratic norms, legitimizing violence as social purification, as happened with Nazism. This leads to the delegitimization of institutions - The police and the judicial system appear as weak, corrupt or ineffective. The film suggests that only direct and violent action can restore order, undermining trust in collective and democratic mechanisms. Another element that makes up this narrative is the construction of the enemy. Gangs are shown as an absolute threat, dehumanized and without nuance. This simplification creates a demonized "other", justifying their elimination — a common practice in fascist regimes, which need internal enemies to mobilize support. Violence is filmed as a spectacle, glorified and stylized, transforming the act of killing into catharsis. This reinforces the idea that brutality is not only necessary, but desirable. The film functions as an authoritarian fantasy, where the armed individual replaces the state and violence is presented as a moral solution. From the perspective of fascism, the film exemplifies how popular culture can normalize practices and values that erode democracy by transforming vigilantism into heroism and reinforcing the idea that order can only be maintained by force.
